School of Arts
KASK en Koninklijk Conservatorium vormen samen de School of Arts van Hogeschool Gent
T 32 (0)9 267 01 00
Deze vier kernbegrippen zijn zowel de pijlers waarop de atelierwerking van het traject grafiek steunt alsook definiëren ze ruwweg het veld waarin de grafische kunstenaar zich heden ten dage beweegt met zijn werk. Ze vormen de context van waaruit de student grafiek een kunstpraktijk ontplooit die in de eerste plaats is gericht op het ontwikkelen van autonoom werk. Een praktijk die bij aanvang vooral groeit met het aftasten van en het reflecteren over de specifieke problematieken die het inzetten van reproductietechnieken voor de ontwikkeling van kunst met zich meebrengt. Deze zeer particuliere blik op de kunsten wordt al snel opengetrokken tot een perspectief dat de kunst bevraagt en kadert in een bredere context van hedendaagse beeldcultuur en massamedia. De studenten bouwen een multidisciplinaire praktijk uit (van de klassieke beeldconceptie- en beeldreproductieprocédés zoals etsen, houtsnijden, zeefdrukken, fotografie(k) tot de meest uiteenlopende digitale print- en publicatietechnieken) waarin het uitdiepen en kritisch bevragen van de reproductieproblematiek wordt gekoppeld aan de inhouden van het eigen werk. Het atelier besteedt hierbij zeer veel aandacht aan de integratie van kritische bevraging en theoretische reflectie in het werkontwikkelingsproces. Dit enerzijds door het atelier zelf dat voorziet in duidingen en besprekingen van kunsthistorische en kritisch/kunstfilosofische aard en anderzijds door de student zelf (begeleid weliswaar), die een schrijvende beschouwende praktijk moet opnemen in zijn werkontwikkelingsproces. Vanuit deze schrijvende praktijk wordt de student ook vertrouwd gemaakt met alle facetten van het publiceren (gedrukt of digitaal) over zijn werk, naar aanleiding van zijn werk of als werk.
Voor meer informatie: www.vrijegrafiek.be